Il faut tout un village pour qu’un artiste grandisse. C’est ce que nous ont répété les experts, tellement convoités, de l’industrie musicale lors du festival SXSW. Il n’existe pas d’ascenseur magique pour atteindre les sommets. Les musiciens d’aujourd’hui doivent apprendre à compter sur la participation de toute leur communauté. Voici les conseils des experts sur la façon dont bâtir votre carrière musicale et construire votre propre communauté dès aujourd’hui.

Nous vous attendez pas à devenir célébre du jour au lendemain. Comme nous l’a expliqué Dez Dickerson dePavilion Entertainment : « Les musiciens pensent qu’ils passeront de l’obscurité à la gloire d’un seul coup. Pourtant, ça ressemble davantage à un match de boxe. Plutôt qu’un grand coup de poing à la Mike Tyson, cela ressemblera plus à un coup au 12ème round. » Et de rajouter : « Il n’est pas suffisant de juste rendre votre musique disponible au public. Vous devez vous faire connaître et vous différencier des autres. »

Même après avoir fait des connections, votre travail est loin d’être terminé. Jonathan Daniel de Crush Music Media Management a partagé cela avec nous : « Lorsque vous débutez dans ce business, vous pensez que vous obtiendrez un contrat pour un album et que vous deviendrez célèbre. Après quatre contrats pour des albums, nous avons réalisé que ce n’était pas le cas. Vous devez travailler, entretenir et peaufiner votre art. Un contrat pour un album ne peut pas être une fin en soi. »

Les musiciens qui pensent pouvoir se reposer pendant que leur label ou leur agent fait tout le travail à leur place risquent d’être sacrément surpris. Daniel nous l’a confirmé : une fois que vous avez signé un contrat, « c’est le moment de remonter vos manches et de vous y mettre. Bâtissez votre communauté – grâce à la radio, la télé, les vidéos et les publicitaires. Restez humble et vous réussirez beaucoup mieux. Les gros labels peuvent être incroyablement utiles, mais ils ne peuvent être votre unique outil. C’est à vous de vous lancer. »

Sara Baer de 4Fini Sponsorship & Marketing qui organise leWarped Tour, nous a indiqué que même les artistes reconnus se vendent pendant leurs spectacles. « Pendant l’entracte, les groupes futés travaillent sur leur stand de marchandises et créent des partenariats avec des associations à but non lucratif. »

Jenna Lomonaco de Glassnote Records (connu pour avoir découvert Mumford and Sons), conclut la discussion ainsi : « Il y a beaucoup d’aspects à considérer pour qu’un artiste arrive à percer. Tout ce que vous entreprenez en fait partie. Vous devez tout lier – entrevues, télévision, spectacles, visites guidées, blogues, ventes numériques et médias sociaux. Contactez les blogueurs et informez-les de ce qui se passe. Vous devez mettre en place tous ces éléments. Il est essentiel pour un artiste de créer des relations avec son public. Ce sont les choses insolites qui développent la fidélité. »

Bâtir une carrière musicale est un objectif louable et anbitieux. Nous soutenons vos efforts et vous félicitons pour votre courage impressionnant. Nous espérons pouvoir vous accompagner à chaque étape.

Vous avez besoin d’aide pour démarrer ? Nous disposons d’un département entier prêt à vous accompagner dans votre promotion événementielle. Appelez le (800) 838-3006 (poste 5) ou envoyez un courriel à Promo@BrownPaperTickets.compour obtenir un assistance personnalisée gratuite aujourd’hui. Nous serions ravis de vous aider.

Faites Tourner
Sur Twitter | Sur Facebook